Rund um die Welt im Takt des Reggaetón

Der spanischsprachige Auftritt von Bad Bunny auf der Titelseite von Time zeigt den Vormarsch lateinamerikanischer Künstler bei der globalen Eroberung der Unterhaltungsbranche. Heute hat die Kulturindustrie der Region weltweit mehr Einfluss als jede andere Ausdrucksform des Kontinents. Warum?Auf die Titelseite des Time-Magazins zu kommen, ist etwas, das nur sehr wenige Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens in irgendeinem Bereich erreichen. Schon gar nicht in einer anderen Sprache als Englisch und in einem lateinamerikanischen Musikgenre. Aber genau das ist Bad Bunny in der letzten Ausgabe des Magazins gelungen, das sich an das englischsprachige Publikum richtet. Einen Monat zuvor, im Februar 2023, hatte der puerto-ricanische Künstler bei der ersten Verleihung der Grammy Awards die Hauptrolle gespielt. „The Bad Rabbit“ war 2022 der weltweit erfolgreichste lateinamerikanische Künstler und ist seit drei Jahren in Folge der meistgehörte Künstler auf Spotify.

Die Kritik an diesem urbanen Genre hat seit seiner Entstehung vor mehr als 20 Jahren stark zugenommen. Darunter sind auch diejenigen, die glauben, dass es ein schlechtes Beispiel für die neuen Generationen ist. Es handelt sich jedoch um ein Genre, das immer mehr Einfluss auf verschiedene gesellschaftliche Aspekte wie Geschlechterrollen oder Politik hat. Außerdem nimmt ihre Präsenz – wie die mehrerer lateinamerikanischer Künstler – in anderen Breitengraden unbestreitbar zu. Während die Region in der globalen Arena an wirtschaftlichem und politischem Gewicht verliert, erobert sie die Welt auf der Bühne. Die Bedeutung dieser kulturellen Durchdringung, die oft unbemerkt bleibt, kann eine goldene Gelegenheit sein, die Themen, die die Region interessieren, weltweit zu positionieren.

„Die Freude hat begonnen“

Noch vor sechs Jahren stand Benito Antonio Ocasio Martínez, wie Bad Bunny mit bürgerlichem Namen heißt, am Anfang seiner Karriere, während Madonna, die Königin des Pops, ein paar Remixe mit zwei Sängerinnen der urbanen Musik aufnahm: der Brasilianerin Annita (2019) und der Dominikanerin Tokischa (2022). Heute sind Bad Bunny und Madonna nur einige Beispiele für diesen Boom der lateinamerikanischen Rhythmen. Marco Antonio Chávez Aguayo, Forscher am Virtuellen Universitätssystem der Universität von Guadalajara (Jalisco), erklärt, dass sich im 20. Jahrhundert mit dem Aufkommen der Industrie, der Schallplatten und anderer Rhythmen „der Pol von Europa in die Vereinigten Staaten verschoben hat. Dann begannen amerikanische Produkte wie Pop, Rap und Hip-Hop zu dominieren. Víctor Lenore, ein spanischer Journalist, schrieb 2020, Bad Bunny sei der neue Bob Dylan. Heute warnt er vor einem größeren Einfluss der lateinamerikanischen Popkultur in den Vereinigten Staaten und der Welt im Allgemeinen. „In Spanien gibt es zum Beispiel ein koloniales, fast unbewusstes Vorurteil, das besagt, dass die Dinge, die man in Lateinamerika macht, nicht so wichtig sind wie das, was aus London, New York und Los Angeles kommt. Glücklicherweise haben junge Leute, die heute 15, 25 oder 30 Jahre alt sind, dieses Vorurteil nicht mehr, sie hören lateinamerikanische Musik viel selbstverständlicher, und das ist einer der entscheidenden Faktoren“.

Das Gleiche gilt für die Künstler, die heute keine Komplexe haben und ihre kulturellen Wurzeln respektieren, erklärt Lenore. „Als er den lateinamerikanischen Markt erobern wollte, zog er nach Los Angeles und nahm ein Album auf Englisch und mit Blick auf die amerikanischen Hörer auf. Das hat sich bereits geändert, es gab sehr wichtige Vorbilder, vor allem in Mexiko, wie Luis Miguel und Juan Gabriel, die sich weigerten, ein Album auf Englisch aufzunehmen“. Und er verweist auf einen weiteren Grund für den Erfolg von Reggaeton: die sozialen Medien. „Die angelsächsische Industrie zieht es immer vor, ihre Künstler zu fördern. Aber plötzlich führt der Algorithmus aufgrund der Hörerzahlen auf YouTube zu einem anderen Latin-Song. Das war der Grund für den Paradigmenwechsel und die Tatsache, dass lateinamerikanische Künstler jetzt mit angelsächsischen Künstlern von Angesicht zu Angesicht konkurrieren können“, erklärte er gegenüber CONNECTAS.

„Die Hauptstadt des Perreo, jetzt will jeder Latino sein“

Von den Pionieren des Reggaeton in den späten 1990er Jahren bis zum Bad Bunny-Boom hat sich viel verändert, und auch heute noch werden Werte wie der Feminismus gefördert. Für Chávez, auch bekannt als Dr. Reggaeton, hat diese Entwicklung dazu geführt, dass er eines der Zentren der Musik in diesem Jahrhundert ist. „Sowohl ‚Underground‘- als auch ‚Mainstream‘-Künstler haben den Reggaeton zu einem Vehikel für Botschaften gemacht, die sich genau gegen Machismo, Kolonialismus und viele andere Dinge richten“. Im Gespräch mit CONNECTAS weist Chávez auf einen weiteren Wandel hin: die Stärkung der Frauen. „Bichota (einer der Hits des kolumbianischen Reggaeton-Sängers Karol G) kommt von ‚bitch‘, also ‚Schlampe‘. Das heißt, ich bin die Schlampe. Ich bin die Schlampe. Ich bin diejenige, die die Entscheidungen trifft. Ich habe die Kontrolle über meinen Körper, über meine Beziehungen, über meine Gefühle… Mit anderen Worten: Diskurse, die zu Beginn des Reggaeton oder in anderen Genres nicht zu hören waren. Die Allianzen zwischen den Künstlern und die Vermischung lateinamerikanischer Rhythmen sind ebenfalls sehr genutzte Ressourcen dieses Genres, fügt der Forscher hinzu. „Nicht alle Lieder sind von Anfang bis Ende Reggaeton, viele von ihnen sind mit anderen rhythmischen Traditionen wie Salsa, Cumbia, Samba, Tango, Bachata und Flamenco vermischt. Diese Mischungen ermöglichen es ihnen, der Welt die musikalische Vielfalt der Region zu zeigen, während die Allianzen zwischen den Sängern ihnen erlauben, ihre Märkte zu erweitern. Und als ob das noch nicht genug wäre, warnt Chávez, dass auch außerhalb der lateinamerikanischen Welt Reggaetón produziert wird. „Ich habe guten Reggaetón aus Indien, dem Vereinigten Königreich, Frankreich, Italien, Polen, Finnland, Korea, Japan, China, Australien… Nun, die Menge ist enorm. Die Lieder auf seiner Playlist haben mindestens eine Phrase auf Spanisch und sind mit lokalen Rhythmen gemischt.

Der lateinamerikanische Einfluss beschränkt sich immer noch auf die kulturelle Szene. Während die Musikindustrien der Region in der globalen Arena nur wachsen, sind Themen, die für Lateinamerika von Interesse sind, noch weit von der internationalen politischen Agenda entfernt. Die politische Führung in der Region ist, gelinde gesagt, schwach, und kein lateinamerikanisches Staatsoberhaupt genießt derzeit den Einfluss, den viele Reggaetoneros haben. Eduardo Torres Arancivia, ein peruanischer Historiker, erklärt, dass politische Diskussionen über Ideologien und ihr Verhältnis zur Macht die jungen Leute nicht mehr so interessieren wie früher. „Aber die Kunst scheint sie aus dieser Realität, die ihnen so komplex oder frustrierend erscheint, herauszuholen, denn Kunst ist auch ein Weg der Flucht. Die Kunst schafft in ihrer Katharsis ein alternatives Universum, in dem man erreichen kann, was in der politischen Realität nicht möglich ist“. Lenore fügt hinzu, dass das Problem der politischen Führung global ist. „Einfach ausgedrückt, haben politische Führer, Parteien und Gewerkschaften immer weniger Macht. Sie sind also immer weniger in der Lage, etwas zu verändern, und wir vertrauen ihnen immer weniger“. Und er warnt davor, dass Künstler auf der anderen Seite einen großen Einfluss als gesellschaftliche Führer haben. „Reggaeton wird kritisiert, weil er einen kriminellen Lebensstil fördert, und das ist zum Teil richtig, aber andererseits, wie Daddy Yankee selbst sagt, wollten die Kinder in meinem Viertel Drogenhändler werden, bevor ich auftauchte, und jetzt wollen sie alle Sänger werden“.

Er erinnert auch daran, wie Ricky Martin, Residente und Bad Bunny 2019 an den Protesten gegen den Gouverneur von Puerto Rico, Ricardo Rosselló, teilnahmen, nachdem Audios durchgesickert waren, die seine korrupte und homophobe Einstellung verrieten. „Bad Bunny hat das getan, was meiner Meinung nach der politischste Akt ist, den es gibt: er hat sich geweigert, Geld zu zahlen, um sich an einem Volksprotest zu beteiligen. Er war in Europa auf Tournee und hat eine halbe bis eine Million Euro pro Konzert kassiert, und er kam zurück nach San Juan, um diese Proteste zu unterstützen. Für Torres ist dies nichts weiter als ein einmaliges Ereignis. Er erklärt, dass die politische Beteiligung vieler Künstler praktisch nicht vorhanden ist, zumindest nicht auf traditionelle Weise. Und das stimmt auch. Aber es ist nicht damit getan, gegen einen bestimmten Führer oder eine Ideologie Stellung zu beziehen, denn es gibt viele Möglichkeiten, die öffentliche Debatte, die Wahrnehmung der Welt und ihre Veränderung zu beeinflussen. Für Lenore ist es zum Beispiel merkwürdig, dass in Gesellschaften, die das Banner gegen den Imperialismus tragen, die antiimperialistische Kraft des Reggaeton nicht verstanden wird. „Diese Intuition und die Arbeit, einen festlichen, tanzbaren und hedonistischeren Rap zu machen, ist das Antiimperialistischste, was man tun kann, denn im Grunde bedeutet es, die kulturellen Produkte abzulehnen, die einem die herrschende Macht zu verkaufen versucht“. Bad Bunny ist sich darüber im Klaren, wie auch im Interview mit El País zum Ausdruck kommt: „Wir müssen mit der Vorstellung brechen, dass Gringos Götter sind… Nein, Papi“.

„Trommeln und Reggaetón“

Wenn es um die Präsenz des künstlerischen Lateinamerikas in der Welt geht, bleibt nicht alles dem Reggaeton überlassen. Hollywood ist ein Beispiel dafür. Zu den bekanntesten gehören die Mexikaner Alejandro González Iñárritu, Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Salma Hayek, die Kolumbianerin Sofia Vergara und der Chilene Pedro Pascal. Die Liste ist lang. Patricio Pina, Rektor der Regionalen Hochschule für Film und Video in Cuyo, Argentinien, erklärt, dass die Präsenz von Latinos in Hollywood übergreifend ist. „Sie besetzen alle Rollen, von Schauspielern und Schauspielerinnen bis hin zu Leuten, die in der Filmproduktion und Postproduktion arbeiten. Aber er warnt davor, dass der Einfluss derzeit noch da ist, da sie einige Räume erobert haben und für ihre Arbeit Anerkennung erhalten haben. „Ich denke, dass der wirtschaftliche Aspekt unweigerlich überwiegt und Lateinamerika und seine Produktionen heute nicht die kulturelle Durchdringung haben, die andere Industrien haben können, ich denke da zum Beispiel an den Reggaeton. Chávez, Lenore und Torres sind der gleichen Meinung. Die Erfolge, die Latinos in anderen Bereichen der Kulturindustrie erzielen, sind sehr wichtig, aber nicht vergleichbar mit dem Einfluss der populären Musik oder der lateinamerikanischen Literatur in den Boomjahren der zweiten Hälfte des 20. Doch Chávez ist optimistisch: „Ich denke, dass all dies als Referenz dienen kann, um die Bedeutung oder den Impuls zu verstehen, den der Reggaetón hat. Die Rolle, die er dabei spielt, dieses große Interesse an etwas von uns zu wecken, das nicht im Labor entstanden ist, sondern sehr organisch ist. Er hat begonnen, unsere anderen Traditionen bekannt zu machen, und damit auch unsere Sprache, unsere Art zu denken, zu feiern und zu sein.